“每一个杂志封面，都是一段历史的封面。”
记录和关注当下，依然是杂志的重要职能。梳理今年的杂志封面，你将看到那些被互联网流量逐渐淡忘的、有些我们自己都不太记得的事件，杂志都帮我们记得。
杂志通过摄影、插画、字体变形在内的创意设计，表达媒体对政治、经济、科技、时尚、环保等主题的关注。与此同时，杂志以鲜明的观点和有趣的创意表达了对社会议题的态度。
是这些关注和态度，让杂志持续为读者带来启发。
已经连续第三年，我将为你梳理本年度的杂志封面：老牌杂志和新创刊的杂志交相辉映，仍然看到了这个世界的复杂和多变，看到了更多的失去和危机。但你会发现，和往年相比，杂志们尤其是时尚杂志，正越来越多地为这个“糟糕的世界”输送着最有力的反击——爱与勇气。
The Economist
2020 特刊
The Economist 以对世界政治和经济学的分析而著称，每年 12 月都会根据社会背景和全年情况来预测下一年的大事件，作为增刊的主要内容。
2019 年的这期封面以视力测试为灵感，越往“视力表”底部字母越小，但它们依旧能决定世界未来的面貌。而改变格局的谜底早就藏在谜面上，只要能识别隐藏其中的英文单词。
美国总统选举（Trump）、英国脱欧（Brexit）、人工智能的新发现（AI）、东京奥运会的举办（Tokyo）、NASA 的火星计划（Marte）等大事件的发展趋势都让我们对即将到来的新年充满期待。
The New York Times Magazine
2019.11.17
互联网发展至今，除了基础的传播作用，是否实现了我们的梦想，给我们带来希望？
在《纽约时报》的这期特刊中，编辑从尽可能多的角度来看待互联网及其可能的未来走向，希望我们最终能揭示它的本质。文章讨论了关于互联网在线阅读付费、5G 网络、改变人们生活的 APP 以及互联网虚假宣传等时下用户最关注的问题。对于在线上成长起来的青少年来说，正确捍卫他们的文化表达，得到重塑和自我创造的机会也是社会环境需要改进和完善的。
本期封面是一只湿漉漉的白色小猫，背部拱起，流露出不屑和轻蔑的神情。艺术家毛里齐奥·卡特兰和皮埃尔·保罗·法拉利经常通过拍摄动物反映社会议题，他们必须在 5 到 10 分钟内完成拍摄，以免给动物造成过大的压力。
Bloomberg Businessweek
2019.3.18
根据统计显示，Facebook 每天会上传 3 亿 5 千张图片。海量使用的背后，一些负面信息也开始传播。各种谣言在平台上流传，并因此发生过多次骚乱和暴力冲突。
一年前媒体爆料 Facebook 将数千万用户的个人资料提供给参与总统竞选活动的咨询公司分析。这使得公众对 Facebook 的印象发生了明显转变，官方不痛不痒的说辞和大事化小的做法也惹怒了不少用户。
由于高层们的反应和处理速度太慢，杂志们只好通过时不时将创始人扎克伯格“请”上封面的方式来提醒。在这期彭博商业周刊中，扎克伯格的脸上写满各种编程代码，如果解决 Facebook 管理算法的危机就像敲这几行代码一样简单就好了。
WIRED Magazine
2019.6
越来越多的东西在智能化，科技的发展快得让人隐隐害怕。伦理、道德、隐私......从什么时候起，提到科技，指摘开始大过了赞美。曾获美国国家杂志奖的 Paul Ford 要为科技正名，他回忆了自己的童年以及后来成为程序员的经历，去回答“为什么我仍然热爱科技”的问题。
封面设计师 Tyler Comrie 也与 Paul 持类似的观点，他认为“科技不过是另一个人类智慧的产物，与宗教、政府、运动、钱等等一样。它不完美，也永远不会变得完美，但它仍然是一个奇迹。” 所以，他在设计时，将鼠标指针“手”与冲出云层的光线组合在一起，以此表达对科技的积极态度。
DAS Magazin
2019.8
这是瑞士德语报纸《每日新闻》旗下的杂志，通过独立的视觉语言与深度报道来传达其价值观。
封面由 Dorothea Fiedler 编辑制作，选取了瑞士艺术家 Jojakim Cortis 和 Adrian Sonderegger 的系列摄影 Icon 中的图片作为前景，匿名游客拍摄的海啸场景为远景，将两张图片组合起来，表达“眼见是否为实”的主题。
从这个封面中你能看到什么？而画面讲述的又是什么？杂志在这一期邀请了哲学家们一起讨论“眼见为实”。他们的目的不是去辨一个对错，而是去探寻经由这样一个简单的问题可以挖掘出何种深度的真理。
TIME Magazine
2019.9.23
这张反映气候变化主题的封面由日本沙雕师细坂俊彦和他的七人团队共同完成。他们一行人来到日本朝日县饭冈市前饭冈初中的操场，制作了长 98 英尺、宽 65 英尺的巨幅封面。从准备地面进行设计工作，到每天耙沙 8 小时完成雕塑过程，最终用无人机拍下整个封面，团队一共花费了 14 天时间。
细坂俊彦从事沙雕工作已经二十多年，且大部分都在户外进行，他表示能明显感觉到气温的升高。而随着气候变化，全球范围内极端天气的加剧和频繁化更令人担心，席卷的台风很可能轻易抹掉团队留下的痕迹。
这所学校距离太平洋很近，在 2011 年日本大地震之后就关闭了。但那些看似速度缓慢，实际上同样致命和危险的气候变化也值得我们警惕。
The Economist
2019.9.21
从去年迈入今年，你可能感受不到整体气温的差异。经过数十年的积累后，数据告诉了我们真相。这张封面上的条纹代表自 19 世纪中叶以来世界每年的平均温度，1970 年之前都比较凉爽，接近 2000 年开始变得温暖，并且均温仍在升高。
而气候变化的影响范围几乎触及所有人。气候变化使得我们身处的环境越来越危险，迫使气候变化的过程已经建立在世界经济和政治的基础上了，遏制气候变化同样需要广泛而全面的措施。
The New York Times Magazine
2019.4.14
这期封面主题为：“给世界毁灭定价”。各种颜色的价格标签勾勒出蓝色的海洋、绿色的森林、黄色和红色的热能在地球上方升腾，艺术家 Pablo Declan 用直观的画面向读者宣布这期“气候特刊”的两个关键词：全球变暖和价格经济。
封面艺术中的价格标签不止是碳排放的价格，也是普通人生活消费的定价。专栏作家 Leonhardt 提出，碳定价真正面临的问题是政治上的难以执行。对大多数人来说，碳收费意味着日常生活成本的提高，而气候变化的真正后果，长期健康问题和全球变暖更触不可及。
The New Yorker
2019.4.29
4 月 15 日，巴黎圣母院在修缮过程中不慎着火，大火导致尖顶坍塌，建筑中后部的木质屋顶被完全烧毁。几百名消防员彻夜扑救，直至第二天黎明大火才得以扑灭。火灾受到全世界的关注，而完整的修复工作可能需要 20 年或更久。
这张封面以剪影形式展现了巴黎圣母院的全貌，远处的火光将它衬托得雄伟，同时发出危险临近的信号。
The Atlantic
2019.8
The Atlantic 创刊于 1857 年，起初是一本文学和文化评论杂志，今天主要对政治、国际事务、教育、技术、科学、文化等领域事件进行深度报道和分析。
本期封面故事是 The Atlantic 的特别策划，调查报道了在美国为何那么多性侵犯无法被定罪。封面正中的红色胶带正是模仿了封存纸箱时使用的警示胶带，“贴”在了背景中模糊的女性的嘴上。一次又一次眼看着坏人的逃脱，让受害者们对正义失望，正如文章标题描述的“An Epidemic of Disbelief”（失信的蔓延）。那她们勇敢地发声还有意义吗？是否应该像被胶带贴住了嘴一样闭口不言？杂志用这样简单却具有冲击力的封面来体现调查背后的震撼。
Time Out Magazine
2019.5.29
1969 年 6 月 28 日，石墙暴动发生在纽约市格林尼治村的石墙酒吧，这是美国历史上同性恋群体的首次反抗。事发整整一年后，为纪念这次抗争，第一场同志游行（Pride March）在纽约、洛杉矶、旧金山及芝加哥举行。此后，每年的六月底，世界各地许多地方都会举行同志游行。2019 年正值石墙暴动五十周年纪念，约 300 万人走上纽约的街头为爱发声。
艺术家 Jenue 设计了本期封面，文字“Paint The Town Pride”呈象征着同志游行的彩虹色，占据了绝大多数的版面。看似随意扭曲的线条与背景里纽约市的街景组合在一起，除了颜色上形成对比，更隐约描绘出游行队伍环绕纽约市的景象。
这期杂志里有亲历者对石墙暴动的回顾，还有其他关于游行你需要知道的事。
MONOCLE
2019.12-2020.1
“网红”熊本熊登上了 MONOCLE 2019 年 12 月与 2020 年 1 月合刊封面。打电话的姿态，配上“Konnichiwa（你好）”的文字，杂志以俏皮的风格传递出本期介绍日本的主题。熊本熊本来只是熊本县的吉祥物，因其可爱的造型与神态，出道不到三年，就超越了 Hello KItty，实现了认知度全日本第一。
2020 年东京奥运会即将到来，世界的目光都将投向日本。在岁末交替之际，MONOCLE 这本日本特别刊介绍了关于日本的一切：奥运前瞻、独特的手工艺与制衣技术、最好的乌冬面......此外，还有圣诞选礼指南等内容。据报道，熊本熊申请成为东京奥运会火炬手遭拒，但愿这次的登封能给它一点“安慰”。
New York Magazine
2019.11.25
进入 2010 年代末尾，除了年度总结外，对过往十年的回顾变得更加重要。那些我们亟待摆脱的困境都通过社交媒体上的好事儿有所缓解，让我们相信至少每天都有人会让世界变得更好。
本期杂志采访了六位在 2010 年代获得不同荣誉的名人，其中封面人物——金·卡戴珊无疑是大家最好奇和想了解的。
2003 年以实镜节目《与卡戴珊同行》开始被大众熟知，她已拥有名媛、演员、商人等多重身份，并在 Instagram 上拥有超过一亿粉丝。但她显然不满足于此。近年来她开始参与政治事件，多次访问白宫谈论刑事司法改革。要知道她的每次政治举动都会影响一票粉丝。
在这期杂志中，她向记者袒露了很多内心的真实想法，希望能为更多事件发声，无关权利和名誉。在特权和金钱下长大的她，从高中就开始工作，一直为她的工作自豪，并表示从不想要轻松的旅程或免费的门票。
封面的造型最大程度还原了她平时的形象：中分、浓妆和在紧身衣包裹下的极致曲线。这是她呈现在大众视野的第一面，也是最不重要的那一面。
The New York Times Magazine
2019.6.9
这期杂志由法国街头摄影艺术家 JR 操刀，为今年 61 岁的麦当娜拍摄了一组与过去自己的合影，其中封面图为麦当娜拨开 1991 年 Steven Meisel 拍摄的自己，表达了拥抱自我，不忘初心，同时不受拘束，一往无前的心境。
在采访中她坦言，她根本不会把过去发生的负面消息当作丑闻，也不想在社交媒体上大放异彩。在乐坛创造无数奇迹，不断带来惊喜的她无意统治世界，只想当个穿着衬衫去操场散步的老妈妈。
GQ Portugal
2019.5
女演员 Oceana Basílio 一直以冷艳性感的形象展现在观众面前，她长得漂亮、是个单亲母亲、吸毒，这些特质都可能让我们误贴标签。如果我们把这些标签和误解加诸在她的形象上，会有什么变化呢？这张封面就是一个证明。她的腋下和胸前都充满绒毛，但依旧美丽。
做这样的封面是需要勇气的，原本可以采用她性感优雅的样子（左滑）。不过自信使得 Oceana 更加坚定地知道自己想要什么，并放心地说出来。歪曲事实似乎成为一种惯例，对抗这种负面声音更是艰难重重。她并不在意，在自己的 Instagram 上贴出了这张封面并写道：“封面只能由‘确定自己’的人出演。”
Esquire Czech Magazine
2019.11
在今年，《终结者》系列电影迎来了它的第 6 部，同样是由阿诺·施瓦辛格来担当主角。在内容设定上，它直接延续了 1991 年的《终结者2》。
本期封面上，一枚红色的圆点遮住了阿诺·施瓦辛格的右眼的瞳孔，这一造型正是象征着在《终结者1》和《终结者2》中被打掉一只眼睛的主角 T-800 。
VOGUE British
2019.12
本期的封面是美国饶舌歌手 Lizzo 。作为一名身材丰腴的黑人女性，她也是身体积极性的倡导者。在许多人热衷用沙拉和健身来改善自己的身体曲线时， Lizzo 觉得接受自己原本的身材，更好的爱自己才更重要。
在今年， Lizzo 在 2017 年发行的单曲《The Hurts》出现在了 Netflix 出品的电影《大人物》中并荣登 Billboard 百大单曲榜的榜首。并且，她的第三张专辑《Guz I love you》获得了 8 项格莱美提名。
L'Uomo VOGUE
2019.11
谁会不喜欢甜茶（Timothée Chalamet）？
凭借《请以你的名字呼唤我》获得广泛的知名度，并提名奥斯卡金像奖最佳男主角，除了最近上映的《小妇人》和《兰开斯特之王》，他还有三部即将上映的电影作品。别忘了他只有 24 岁。
他每次出席活动的消息都会铺满各大社交平台，这种病毒式的传播行为被称作 Chalatoriums。但他依旧谦虚地认为目前的成就都是团队和工作人员的功劳。封面大胆采用粉色字体，既呼应了电影《请以你的名字呼唤我》中的角色设定，也符合本人温柔的形象。
GQ
2019.10.14
GQ “新男性气质”刊的封面一定是今年备受热议的封面之一。格莱美奖得主 Pharrell Williams 身穿 Moncler Pierpaolo Piccioli 羽绒服，合掌于胸前，直视的目光平静而柔和。
封面公开后不久，引发了许多关于“新男性气质”究竟该是怎样的讨论。有文章认为 GQ 所谓的新男性气质就是让男性变得女性化，而 Pharrell 本人在接受采访时认为“真正的男性气质应该是理解并尊重那些并非男性气质的一切”。作为一本男性杂志，GQ 主编 Will Welch 认为杂志并不能告诉任何人如何成为一个男性，但是可以帮助他们如何成为自己。关注个人发展，才是 GQ 未来希望呈现给其读者的，无论 ta 是男性、女性还是跨性别者。
Fantastic Man
2019 No.30
Fantastic Man 因出色的艺术设计和带有讽刺意味的内容著称。杂志在第 30 期发布了全新的版式，正方形开本，带有光泽的纸张，徽标、字体和故事内容都和之前有很大不同。改版后的第一期，他们将目光聚焦在希腊那些带有个人特质的名人身上，包括建筑艺术家 Andreas Angelidakis、经济学家 Yanis Varoufakis 等在各个领域取得不俗成就的男性，希望以此鼓舞人心，让每个人都找到自己的与众不同之处。
Buffalo Zine
2019 No.9
在引用、借鉴和抄袭无处不在的时代，我们是否依旧对真实性和独特性保持欣赏和痴迷？
仔细观察不难发现，这期杂志将封面版式直接更改为 032C、DAZED、The Gentlewoman、i-D、Fantastic Man 等十本带有强烈视觉风格的杂志，以此讨论“原创”和“复制”现象。尽管他们明确告知目标出版物他们的意图，但是窃取和借用这些商标还是为他们带来“兴趣和兴奋”。
Sunday The Slow Motoring Magazine
2019 No.00
这本杂志中文译名为“星期日慢速驾驶杂志”，是一本专注于慢新闻的独立汽车杂志，内页充满了神秘的报道和眼花缭乱摄影师作品。封面图片来自多次为 Holiday、KINFOLK 等杂志拍摄封面的摄影师 Romain Laprade。
首期杂志收集了作家们亲身经历的驾驶故事，相信看完你会感受到驾驶的乐趣。
Süddeutsche Zeitung Magazine
2019.11.18
本期的封面采用了澳大利亚艺术家 Gaia Barnatan 的作品。他擅长通过超现实的数字拼贴技术展现富有梦幻色彩的画面。在这张名为《糖果天空》的作品中，海面上的落日成为了棒棒糖上的糖果，天空与糖果呈现出相同的色彩，仿佛在向天空借光，而这期的主题也正好是“更多的光”。
为了探索世界的有趣，人们通常要经历许多过程。当期杂志讲述了来自德国的旅行爱好者 Gunther Holtorf 利用一辆越野车在 26 年内行驶了 90 万公里，访问 215 个国家的故事。
The New Yorker
2019.12.23
“Decking the Deck“ 是艺术家 Edward Steed 为《纽约客》杂志绘制的封面。Edward 倾向于在相对紧凑的空间里描绘尽可能多的细节，于是，画面最终呈现出一个堆满了圣诞节装饰的局促的阳台。
Edward 认为 “节日可以唤起人们心中艺术创想“，圣诞节期间，很多人都会买来各种各样的饰品摆件装饰自己的家。这样的事他们在平常根本不想，甚至是不敢做。节日仿佛给了他们一个借口，可以肆意实践自己羞于表达的创意。
VOGUE Portugal
2019.12
十二月不只是关于圣诞节，更是关于家人，关于团聚，关于亲情。葡萄牙版 VOGUE 的十二月刊封面邀请荷兰超模 Bette Franke 与其丈夫 Ilja Cornelisz 及两个孩子共同拍摄。
画面中，四口之家紧紧地依偎在一起，没有夸张的表情与肢体动作，在简单与素雅中传递出家庭的温情。
VOGUE Portugal
2019.11
葡萄牙版 VOGUE 每年都会贡献精彩的封面，本期主题为孪生灵魂（twin souls），模特们相互依偎，倾吐情愫。爱可能使我们陷入深渊，但总是充满希望。我们对亲密关系的需求和独立的渴望时常矛盾，但在找到真正的灵魂伴侣之前，我们必须先找到属于自己的灵魂。
其中那张两位少年躺在水中的封面出自国内新锐摄影师冯紫粲。在暗流涌动中，我们找到彼此，就拥有了一切。
GQ Portugal
2019.10
“我一生中都有爱，这使我变得比你想象的都要强大。”
这句台词来自喜剧电影《恋爱鸡尾酒》（punch-drunk love），也成为本期封面的主题。封面上情侣亲密接吻和拥抱，展现着爱的力量。根深蒂固的爱仿佛成为我们遗传密码的一部分，让我们更加坚强和富有。
我们无法通过第一印象来判断任何事物，但爱除外。
Instyle Magazine
2019.11.12
Jameela Jamil 和 Celeste Barber 是通过社交网络认识的朋友。
凭借《善地》(The Good Place）系列剧集而被大众熟知的英国演员 Jameela Jamil 曾罹患饮食失调症，她总害怕自己会因为肥胖而遭受网络的抨击。庆幸的是，在《善地》获得成功之后，她开始以一种积极乐观的态度去看待自己的身体，并发起了一项叫做“i weight”的运动，呼吁女性应该更多地重视自己的成就而不是体重或身体。
而 Celeste Barber 是来自澳大利亚的喜剧演员，她在 Instagram 上以真实的姿态模仿了许多名人的照片并且拥有超过 630 万的粉丝数。
在这张封面中，Celeste Barber 以接近裸体的形象亲吻着 Jameela Jamil ，意为向 1981 年 1 月刊的滚石杂志封面（左滑第二张）的约翰列侬和小野洋子表示致敬。
New York Magazine
2019.4.1
本期杂志封面展示了 16 对不同年龄和背景、已经结婚的真实伴侣同床共枕的模样。这期婚姻特刊采访了 74 对伴侣（还有一对三人组），讨论婚姻成功的方法、不能告诉另一半的秘密、失去孩子等话题。
封面灵感来自于已故摄影师 Ted Spagna 70 年代的爱侣睡眠研究作品“Sleep”（睡眠）系列，他通过定时拍摄的方式拍下整晚伴侣们睡眠中的姿态，用数张图片展现无意识状态下伴侣间的互动。
摄影师用相似手法拍摄了接受杂志采访的伴侣们：邀请伴侣们来到装备了床和自动摄像机的工作室，请他们在半小时内躺在床上做任何想做的事，然后将每对伴侣的照片排列制成延时动画。
在婚姻常被视为“过时”的今天，新专题 Marriage: An Investigation （婚姻：一项调查）立志探寻婚姻究竟代表着什么和人们为什么选择结婚，试图理解婚姻在当代生活中存在的意义。这个持续一周的系列由 Heather Havrilesky 探讨婚姻这种形式是否“失去时效性”开篇——
“婚姻并不只是一起过你最好的生活。有时婚姻最关键的时刻来源于分享焦虑、渴求，甚至你的恐惧。”
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